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Increíble lo que podemos hacer con vidrio o acrílico y electricidad. Las abrazaderas de metal y el alambre permiten que la corriente eléctrica corra a través de la superficie. Estos fueron descubiertos por el físico alemán del siglo XVIII Georg Christoph Lichtenberg. Capturó las imágenes en polvo en placas de vidrio cargadas. En el siglo XX, los laboratorios especiales usaban bloques sólidos de acrílico que disparaban cinco millones de voltios en el acrílico.
Proceso de su último mural.
VALPARAISO EN COLORES II (Cerros Lecheros-Baron) from Aldo Guerrero T. on Vimeo.
- 24 mega murales de 100 mts 2 cada uno.
- 5 barrios mejorados con arte, operativos de limpieza y áreas verdes.
- 4 talleres medioambientales para vecinos.
WWW.VALPARAISOENCOLORES.COM
Proyecto de Intervención Urbana en la ciudad porteña.
"Valparaíso en Colores", es un concepto, una idea que se concretiza en los barrios de Chile, gracias al aporte pictórico monumental que llevamos realizando desde el año 2010 con el pintado del mural más grande y alto de Valparaíso y el país en aquella época.
Sumando a este concepto, el salto a un segundo escalón de renovación y desarrollo integral de los sectores, gracias al aporte de áreas verdes, adicionando un gran intangible como es el fomento a la organización de los vecinos en torno a la erradicación de las energías decadentes que mantienen paralizadas las ciudades y barrios que son los lugares donde las personas hacen sus vidas.
valparaisoencolores.com
Estuve con Dresak em Showbeats.cl
Seguimos adelante con nuestra temporada abril 2016 y para esta ocasión la visita de dos referentes de una nueva generación de grafiteros hablamos de Dresak y Kelp, si eres un amante del graffiti y street art este es un capítulo de culto que no te puedes perder.
Memories of Paintings from Thomas Blanchard on Vimeo.
"Memories of Paintings" is an experimental dreamlike video rocking us smoothly through circular moves.
The visual compositions have been created out of paint, oil, milk and soap liquid.
"El Árbol de Victor""El Árbol de Victor" por Mono González, Ekeko, Naska, Shape, Basti Newen, Antuhozeh, Aisone y Agotok.
Posted by Astro on Tuesday, January 12, 2016
En marco de la exposición "Wenders. Landscapes. Photographs" del fotógrafo alemán Wim Wenders (que vá desde el 18 de Abril hasta el 16 de Agosto) en Düsseldorf, Alemania nos llega de la editorial Schirmer Mosel el libro respectivo.
Wim Wenders, fotógrafo, es mundialmente conocido principalmente por sus películas Wings of Desire y Pina.
A través de las décadas pasadas Wim Wenders ha recopilado y fotografiado una inmensa cantidad de lugares en diferentes regiones pasando desed Japón, EEUU, Australia, Alemania hasta Rusia, creando su propia historia.
En marco del cumpleaños 70 del artista, el museo en Düsselsdorf (Museum Kunstpalast) ha presentado una selección de 79 imágenes de formato grande creadas sin luz artificial, tripodes ni demás ayudas.
Es muy bonito revisar el libro de pequeño formato por que las imágenes van desde lugares fotografiados en 1977 en b/n hasta Fukushima el 2011.
Además de encontrarnos con sorpresas como un tunel en Wuppertal, Alemania en donde vemos los ya clásicos caracteres de Os Gemeos. Genial!
Creo que es justamente este tipo de sorpresas que hacen de este documento realmente algo hermoso.
Lamentablemente el formato es pequeño, me hubiera gusta un libro de proporciones más grandes para que resalten más las fotografías.
Hay también imágenes después de la caída de las Torres Gemelas.
Un sin fin de situaciones que, con un ojo fotográfico son increibles.
Muy recomendable, el libro de Wim Wenders lo puedes conseguir directamente acá.
La micros antiguas como iconos de una sociedad que iba más lento, donde los letreros eran pintados a mano y se reparaban en menos de 5 minutos.
Ese fue el gran momento de Zenen Vargas, pero los tiempos cambiaron y el se reinventó, ahora su oficio es considerado un arte propiamente chileno.
Vayan a visitarlo a a Placer con Santa Rosa
Se viene el próximo estreno de la secuela de Style Wars.
About Style Wars 2
Style Wars 2 is a Graffiti documentary produced by Veli and Amos, a
Swiss-Slovenian artist duo. The movie is a sequel of the cult movie
"Style Wars" from 1983 and gives an update on today's Graffiti and
Street Art scene, in a very unique and entertaining format.
30
years after the release of Style Wars, the movie that helped spread the
graffiti movement from New York around the world, Veli and Amos, the
producers and main protagonists of Style Wars 2, hit the road to
discover new graffiti styles and meet the artists behind. A wild journey
takes them from Europe to New York and the Middle East, from galleries
to war zones.
The movie is a well-quoted homage to the original
Style Wars movie and at the same time tells the personal story of Veli
and Amos. Even though the movie's main focus is on graffiti, it
approaches the topic in a much broader way, and also alludes to
politics, art and lifestyle.
Small Talk with Veli & Amos
Urban Art NOW: For those that don't know you, who are Veli & Amos, and what inspired you to do Style Wars 2?
Veli & Amos: We have been working as an artist duo since 2008. We
both studied art and we regularly present our work in galleries all over
the world as well as in public space. Style Wars 2 is our first feature
film.The only inspiration to do a project like this came, when we first
saw the Style Wars 1 film. We used the quote the movie over and
over..We started to film our friends at first and then slowly a story
developed organically..
Urban Art NOW: Can you explain the significance of the original Style Wars?
Veli & Amos: Style wars is a cult movie.Everybody who cares about graffiti has seen Style Wars or Wild Style.
Urban Art NOW: What has been the general response (then) of two guys
from Slovenia and Switzerland making a sequel to a movie that holds such
an enormous cultural relevance?
Veli & Amos: We watched Style
Wars so many times that we knew it by heart. We saw parallels and
relations between 30 years before and today..We were motivated to
capture the styles and philosophy of contemporary and old school
writers. By exploring those connections we found new stories and
positions that are not present in Style Wars.
Years ago when we
showed the first raw cut of the film to Henry Chalfant, he was sceptic
about it. But after watching it, he just fell in love with the project
and since then he is supporting us..
Our close friends thought its a joke because it took us so long time to finish it.
We could also see the public response after we published 2 trailers on
Youtube. Many people didnt't believe its happening, they thought its
impossible to make Style Wars 2. If we look 5 or 6 years back, we would
probably think the same.. But we did it!
Urban Art NOW: You guys did make sure to have all the OG's on board, when can we expect Style Wars 2 to be available worldwide?
Veli & Amos: During the past 5 years, we filmed over 100 hours of
footage, simultaneously developing the story board, with support of our
friends and editors Jan Gassmann and Adrian Aeschbacher. The movie was
realized without support of a professional production company nor a big
budget, instead we founded "No Money Production. Style Wars 2 is our
personal view on graffiti today, our aim was not to cover or make a
statement about worldwide graffiti.We are still searching for right
people who are interested to distribute the film in their own countries
or world wide.
Urban Art NOW: Last question: what is the craziest adventure you guys had while shooting the Style Wars 2 footage?
Veli & Amos: We had many adventures its hard to pick up one.
Meeting Henry Chalfant, Blade, Seen of course. Our personal travel
adventures, struggeling and sneaking through without money. But probably
our trips to Israel and Palestine were the most intense..
Interview by Alex Pope
Turbo Fatcap from iNO on Vimeo.
In this video you can see the abstract depictions in the forms of a photo realistic design. Art from a graffiti writer's perspective should be fast and effective. Fatcap spray caps are commonly used for covering large areas quickly but their flow has more to show.
Artwork title: "Dream On Him"
Short Bio: iNO has been a graffiti writer since 2000. The earlier years he produced mostly letters and bombing but after 2008 he focused in developing his style in characters. He studied Fine Arts and is active as a street artist. He is working constantly to evolute his spray painting technique and produce large scale murals.
WALL ARTIST: iNO
EDITED BY: HZO
CAMERA BY: SIMON SILAIDIS
MUSIC: BASSNECTAR - BOOMBOX (DATSIK REMIX)
Welcome to Aspern City from FilmSpektakel on Vimeo.
Lo increible es verdad! (También está pasando en otras ciudades como Buenos Aires, Argentina)
Acá puedes apoyar al director Pablo Aravena en su largo trayecto para realizar y terminar esta película.
El apoyo es vía Indiegogo. Acá el link.
Pinta para muy bien. Apoyemos!
Buscamos apoyo para que Pablo Aravena pueda grabar la segunda parte de su documental sobre el graffiti chileno.
Esto lo que se ha hecho hasta hoy.
Más info de como apoyar la causa (la producción de la película) acá.
It took nearly 7+ months searching the streets at night for a fixed shadow that was positioned perfectly against a wall.
The break dancer stencil comes to life at night. I am attracted to the concept that the stencil and it's context can change literally from day to night.
Timing is everything!
Shoreditch, London: 2013
Os Gemeos, Nunca, y toda la escena brasilera de graffiti....acá via KELP.cl presente.
Walls of Freedom from From Here To Fame on Vimeo.
Pigmento Urbano (parte 1) from Rodrigo Andres Henriquez Diaz on Vimeo.
Producto audio-visual de linea documental enfocado en la información e inspiración acerca de la temática del Graffiti-Mural.
Segmentado en 3 partes o capítulos que muestran la realidad del graffiti en Chile; especificamente en ciudades como Coquimbo, La Serena y Valparaiso.
Un proyecto increible tanto en la idea como en su ejecución es lo que Hass y Hahn generaron en la ciudad de Philadelphia en USA.
Barrios inseguros, sin negocios, abandonados y tristes....sinónimos de una vida no necesariamente con expectativas. Esto es lo que Hass y Hahn, inspirándose en el trabajo de "pintemos las favelas" (del cual comentamos el 2012 en KELP.cl acá) recogen para utilizarlo en la ciudad norteamericana.
Más detalles en el video!
PS: Y si te planteas generar algo similar en tu barrio, en tu ciudad?
Flota de promesas electorales incumplidas from luzinterruptus on Vimeo.
Hace un par de semanas, Madrid se preparaba para celebrar la Fiesta Nacional Española, que como todos los años y a pesar de la recesión económica, se celebra, con gran boato y despliegue de medios, el 12 de octubre.
Ese señalado día, parecía que no había penas, tampoco crisis, ya que la ciudad lució engalanada con grandes banderas y flores, mientras las fuerzas vivas y los ciudadanos de bien, se vestían con sus mejores galas para presenciar los numerosos desfiles militares, que tratan de recordarnos donde está el poder.
Para que esta insigne celebración tuviera lugar en perfecta armonía y se pudiera transmitir por la televisión estatal sin censura de ningún tipo, previamente hubo que limpiar y esconder algunas cosillas que está pasando en la ciudad, otro tipo de manifestaciones ciudadanas también multitudinarias, aunque menos marciales, que llenan las calles diariamente y no precisamente para festejar...
Nosotros, como buenos ciudadanos que somos, quisimos contribuir al ornato de ese día haciendo limpieza en la calles por las que normalmente transitamos, con la intención de que no quedara nada que afeara tan señalados festejos.
La noche anterior a la celebración, nos echamos a la calle con 20 cubos, que fuimos llenando de agua y detergente y lanzando por una céntrica calle de nuestro barrio, provocando un pequeño río con olas, que arrastraba lo que encontraba a su paso, hasta hacerlo caer por las alcantarillas.
Lo que simbólicamente dejamos en la calle, a merced de la corriente, fue un flota de pequeños barcos de papel que construimos con el programa electoral del partido que actualmente nos gobierna
La instalación se llamó Flota de promesas electorales incumplidas y para llevarla a cabo usamos 214 barcos iluminados, fabricados en hojas impresas, con la totalidad de un programa político titulado "Lo que España Necesita" y en el que encontramos, cientos de bonitas promesas que, nos parece, nunca ha habido intención de cumplir.
Nuestro pequeño ejercito naval, acabó convertido en una sencilla metáfora, de papel mojado e ilegible, que una vez terminada la instalación recogimos y depositamos en contenedores de papel.
Muchas gracias a nuestros amigos Cris, Alex y Aurora que nos ayudarnos con los preparativos y la instalación y a Lola Martínez y Gustavo Sanabria que hicieron el trabajo de documentar todo el proceso, Agradecemos estas dos miradas personales sobre un mismo momento.
Ojalá los programas con los que se ganan elecciones, hubiera que cumplirlos...
Tiempo de montaje: 4 horas.
Daños ocasionados: 0.
Permanencia de la intervención: 3 horas.
...más acá!
#socialmedia from ABOVE on Vimeo.
Thanks Above for the news.
Alltag von DAIM // Künstler from Brophoto on Vimeo.
Daim es un grafitero alemán que revolucionó el arte urbano con sus pinturas. Sobre todo por el efecto de tres dimensiones que logra al eliminar los bordes en sus letras.
...muy buen video para presentar a Fisek, grafitero chileno, en Santiago, Chile.
CAOS AL SUR DEL MUNDO, Isla de Chiloé, Chile from Marce Antúnez on Vimeo.
Proyecto realizado por el artista Chileno Daniel Marceli, apoyado por una reconocida marca mundial de pintura especializada en el área del arte urbano.
Agradecemos a todas las personas y empresas que ayudaron a realizar este proyecto.
gracias por compartirlo con KELP.cl Daniel.
Higgs Boson Mural: Artist Josef Kristofoletti from josef Kristofoletti on Vimeo.
...en inglés:
This video documents the making of an art project commissioned by the ATLAS Experiment at CERN, the European Organization for Nuclear Research. The three story tall mural was painted by international artist Josef Kristofoletti on the side of the ATLAS control room directly above the detector, near the Swiss-French border outside of Geneva.
This project was inspired by the same questions that the physicists at CERN are trying to answer; where did we come from, what does it mean to be human, and what is our place in the universe.
The artist worked closely on location with physicists at CERN over the course of a year to create the mural. It depicts the artist's interpretation of what the Higgs boson might look like.
...hasta el 11 de Junio, 2012.
gran documental para todos los amantes de la fotografía :)
BLOOD DIAMOND from ABOVE on Vimeo.
...directamente desde los HQ de Above. Gracias viejo!
Africa has had a devastating history of blood diamond wars. Blood diamond refers to a diamond mined in a war zone and then sold to finance an invading army's war efforts, usually in Africa where more than two-thirds of the worlds diamonds are extracted.
This site specific social / political word play was painted on the exterior wall of Johannesburg's largest diamond trader Jewel City.
Jewel City is a six-block mega-precinct that serves as a base for some 300 diamond traders as well as South Africa's Diamond Board and State Traders Association.
Jewel City is the largest diamond exporter in the southern hemisphere with over R7-Billion worth of Diamonds being exported every year.
I was able to get away with this diamond wall heist because I told the owners I would paint in big letters "Diamonds are a woman's best friend" on the exterior of their building. The owners loved the idea and all quickly agreed.
The next day I had started painting but what the owners didn't know is that I lied to them and was hijacking their wall. Like any premeditated robbery, situations are not what they seem and shit can flip from best friends to worst enemies in a few moments.
I assume the owners were too busy trading diamonds inside the mega centre they never took the time to come out and see I was painting a controversial word play about the diamond trade and how it's fueled so much bloodshed in wars making it one of man's worst enemies.
...genial!
This is an awesome video for the Painting Reality Sao Paulo project executed on March 23rd, 2012. During 10 days more and 120 actions such as this occured in the city center in order to "take back" the streets for the people. For the opening of the Baixo Centro festival over 200 liters of water soluble ink were poured into the streets, using the movement of the cities cars, buses, bikes, and people to create an all organic, live painting. By the next morning it had all been cleaned, making it an effective yet less destructive way of bringing color and art back into the streets. This project was inspired by the German Painting Project Reality by Rosenthaler Platz in Berlin during 2010 posted below.
Propulsion Painting: USA from Evan Roth on Vimeo.
Propulsion Painting: Ping Pong from Evan Roth on Vimeo.
Propulsion Painting: Pinwheel from Evan Roth on Vimeo.
...cada dia alucino más con las cosas que se hacen en la calle!
a seguir!
Reverse graffiti artist Moose makes a big statement about clean in San Francisco's Broadway Tunnel. Shot by documentarian Doug Pray.
For most information visit www.reversegraffitiproject.com
...breve documental del artista Conor Harrington en Irlanda.
USUGROW from Louis Mitchell on Vimeo.
With mind bending meticulous detail, Usugrow's work crosses the line between bad ass and refined elegance.
While developing his vision and technique, Usugrow worked designing promotional graphics for Japan's punk and metal scenes, Usugrows unique, stylized combination of traditional Japanese artwork and punk iconography soon made him the visual identity of Tokyo's underground,
But Usugrows' global notoriety begun when overseas brands saw the potential for collaborative projects, resulting in a series of collectable products and feature articles in leading counterculture and art publications. A global cult following quickly resulted.
As a conscious leader of his community, Usugrow has been using his fame to organize and promote a new Japanese art movement consisting of a tribe of highly talented artists with roots in the metal, punk, hip hop and tattoos, all of whom share his elegant aesthetics.
This group, known as The Shinganists (The Outsiders) consists of Usugrow, Mozyskey, Toshikazu Nozaka, Bene & Jun Kaneko and have exhibited collectively and individually across the globe, representing a true and revolutionary art movement.
Motifs of skulls and death are commonly depicted Usugrows black and white artwork, however instead acting as reminders our own mortality, Usugrow endeavors to represent them as symbols of rebirth and beauty.
10,000 color changing lights at Circus Maximus (Circo Massimo), Rome during the Notte Bianca 2007
OUTSIDE IN: The Story of Art in the Streets from Patrick Simpson on Vimeo.
OUTSIDE IN is a celebratory and historical look at street art through the lens of the Museum of Contemporary Art's groundbreaking exhibition Art in the Streets. The film features renowned artists Shepard Fairey, Lee Quiñones, Swoon, Futura, Mister Cartoon, Revok, Martha Cooper, Invader to name a few. Director Alex Stapleton (Corman's World: Exploits of a Hollywood Rebel) documents the artist's creative process, their pitfalls with the law, the poetic impermanence of their craft and the artists' evolution from the back seat of a cop car to the walls of a well-respected institution.
Herbert Baglione Nuart 2011 from NUART on Vimeo.
Crack The Surface - Episode II from SilentUK on Vimeo.
Episode II takes a look at a small collection of explorers from across the pond in America and Canada, focusing on their participation and experiences within their local and global exploring community.
Filmed over six weeks resulting in over 1.5TB of raw footage from locations such as New York, Indianapolis, Chicago, Las Vegas, Minneapolis and Montreal.
Thank you to all those who have supported us throughout this project. It is for you we create these films and it isn't over yet!
...gracias Patrick por la información. Video hecho con 13.000 imágenes.
Salud Nelson!
Heratuk Mural Time Lapse from Terry on Vimeo.
Herakut Time Lapse.
MTN COLORS ART BASEL 2011 from MTN COLORS USA on Vimeo.
Vhils Nuart 2011 from NUART on Vimeo.
TheSeventhLetter: Roid - Reflections from TheSeventhLetter on Vimeo.
"TheSeventhLetter presents: Reflections by Roid MSK/HA
This video documents the process of Roids painting a signature T-Shirt design for TheSeventhLetter line on a recent trip to Detroit. Roid uses a unique process of painting half the letters upside-down, only to be revealed in the reflection of a murky puddle of water below. "
"Homeless" by vjsuave from vjsuave on Vimeo.
"Homeless" por VJ Suave.
Feliz Navidad les desea KELP.cl ;)
..proyecto en la capital portuguesa Lisboa del diseñador Pedro Sottomayor y fotografiado por Fernando Guerra.
David Choe & DVS1 Nuart 2011 from NUART on Vimeo.
...muy bonito pueblo por lo demás ;)
True Value (paint fukette) from joshualinergallery on Vimeo.
True Value (paint fukette) - kinetic sound installation by David Ellis with composition by Roberto Carlos Lange. Presented by Joshua Liner Gallery, PULSE contemporary art fair, IMPULSE section, New York, March 2011.
Wynwood Gallery Arts District en Miami durante el mega evento de arte urbano ART BASEL en Miami, USA
White Walls x Miami 2011 from Colin M Day on Vimeo.
White Walls will be hosting four booths at SCOPE, situated in the center of Miami's Wynwood Gallery Arts District, featuring a MTN Colors Group show with APEX, Neon, Estria, Vogue, Blek le Rat, HUSH, Kofie and Chor Boogie, a White Walls Group show with Casey Gray, Ben Eine and Greg Gossel, and solo shows for both ABOVE and ROA. White Walls will be showing with SCOPE for the full duration of the fair as well as leading multiple projects throughout the city of Miami, bringing the work of our renowned participating artists to the streets of Miami.
SEGO IN MEXICO Part II from Filmaciones de la Ciudad on Vimeo.
Sego in Mexico from Filmaciones de la Ciudad on Vimeo.
directo desde Sego:
MURAL "PROTEO" .
Este primer video muestran el trabajo realizado por Sego, en colaboración con MAMUTT.
El mural "Proteo" fue pintado en la casa de Cauce Ciudadano (cauceciudadano.org.mx/) como parte de la galería urbana que MAMUTT esta realizando en colaboración con ellos. En esta galería también hay obra de ROA, Saner, Liqen, Dhear, Broken Crow y M-CITY.
La idea de este proyecto es que pintamos en zonas con problemas de violencia, pintamos ahí con los artistas urbanos reconocidos y creamos espacios de convivencia entre pandillas , ayudando así a la construcción de paz, le demostramos a otras personas que esta expresión puede llegar a ser un oficio, una obra de arte y una alternativa, además se le dispara la creatividad a posibles nuevos artistas, también ayuda al barrio trayendo nuevas vibras y nuevas ideas , así ayudando a que la armonía de un lugar que vive entre la delincuencia y la violencia, mejore, recuperamos espacios con arte.
En especifico colaboramos con una A.C. llamada Cauce Ciudadano (certificada por Ashoka y por la Comisión De Derechos Humanos del Distrito Federal) Cauce se enfoca a trabajar con jóvenes pandilleros y jóvenes en riesgo.
Nuestra "Galería Urbana" esta en la Colonia 7 De Noviembre en la Delegación Gustavo A. Madero, en México D.F. Aunque no ha sido formalmente inaugurada.
rainbow warrior from mudlevel on Vimeo.
The rainbow image is printed on the wall as the biker moves by stockholm-based street artist akay has created the 'rainbow warrior:tool no 05.1′ which is part of his 'instruments of mass destruction (complicated technical solutions to aide in simple acts of vandalism) series', that includes the previous 'robo-rainbow: tool no 10′.
for both of the 'art-making' tools, the individual attaches an implement to the back of his/her bicycle.
Hero from Miguel Endara on Vimeo.
The making of "Hero," a drawing of my dad composed entirely out of 3.2 million ink dots.
Music by Bonobo - Noctuary
Created and Produced by Miguel Endara
miguelendara.com
The (S) Files 2011: Meet COPE 2 from EL MUSEO DEL BARRIO on Vimeo.
El Museo's Bienal: The (S) Files 2011 is El Museo del Barrio's sixth biennial of the most innovative, cutting-edge art created by Latino, Caribbean, and Latin American artists currently working in the greater New York area. This year's edition spreads all over the city, showcasing a record 75 emerging artists in seven different venues.
HCTN EPISODE 5 : SEGO & SANER from Here Comes the Neighborhood on Vimeo.
In this Episode of Here Comes the Neighborhood, Mexican artists Saner and Sego collaborate on a mural for the Wynwood Walls. They create a colorful dreamscape together, building on themes that each of the artists have explored for years. Saner's interpretation of the work, and his poetic eloquence helps elevate the wall into an ethereal realm, while Sego, traveling to the United States for the first time, brings an astute attention to detail, and a stunning technique grounded in the complexities of the natural world. These Artists exemplify the power of art, both public and private, to function as a change agent, using this mural as a tool to reframe the worlds view of Mexico; from a dangerous narco state, to one of the most beautiful, mystical and transformative cultures in the world.
For more information on the artists featured in this episode visit their sites listed below.
This episode features music from Emile Haynie
For more info regarding the Wynwood Walls visit (thewynwoodwalls.com)
For more on the creative team behind this series visit (hctn.tv/learn-more/) or contact info@hctn.tv
Follow the series at vimeo.com/herecomestheneighborhood
Imperdible corto con efectos especiales aplicados al street art.
Bon Yurt se toma el mundo neón con un perfomance donde artistas utilizan glowsticks, licuadoras, 700 vasos de cristal y 200 metros de mangueras, entre muchos otros elementos, para crear una instalación neón que un DJ enciende al ritmo de la música.
OBEY COPENHAGEN PT. 2 from OBEY CLOTHING on Vimeo.
In late July of 2011, Shepard Fairey and his team headed to Copenhagen for a solo exhibition at the V1 Gallery. We decided to document the trip in hopes of capturing a behind the scenes look into the preparation for the show.
The show itself was a huge success but a lot of crazy stuff happened along the way. The following videos are a very honest look at the highs and lows of the experience.
INTI, Cityleaks Cologne 2011 from CityLeaks on Vimeo.
SENSELESS DRAWING BOT from yang02 on Vimeo.
Tag = Firma del grafitero ;)
GIVE A WALL STREET BANKER... from ABOVE on Vimeo.
"GIVE A WALL ST. BANKER ENOUGH ROPE AND HE WILL HANG HIMSELF."
255 foot / 75 metre long word play painting in Miami, Florida. This controversial piece was aired nationally on CBS, NBC, and FOX nightly news. Click these media links to see their responses to the artwork.
Para las lectoras femeninas de kelp.cl ;)
Excelente trabajo en los techos de la metrópolis china por Shoe. Conocido también por sus tipografías y sus caligrafías. Más acá en un libro que lanzo...crítica de KELP incluida.
Puedes ver acá la película completa "Inside Oute" en donde aparece e.o. ZEVS y otros artistas urbano en ciudades como Nueva York, Sao Paolo y Estocolmo.
Oficial:
ONLINE WORLD PREMIERE. "Inside Outside" follows ZEVS and other so-called street artists from New York, Stockholm, Copenhagen and São Paulo. They all make a living off their art, but they also have an urge to exhibit their work illegally in the streets. "Inside Outside" is a film about the energy artists get when working in the street. An energy they're missing when exhibiting in galleries and museums, an energy that brings life to their art and to their own lives. It´s an energy that's partly caused by the fact that everything these artists do in the street is illegal; "Anything that gives you security is eventually going to restrict you at some point", says Swoon about the art galleries.
Making of TRU. Vol. 1. from Instrumenti on Vimeo.
Alucinante!
Video por la banda musical Instrumenti....color puro!
Every piece of the album artwork was created by the song itself. We might have helped by pouring paint onto blasting speaker membranes and catching the paint spills on paper, we might have helped by playing the drums with paint splashing drum sticks, but the real artist was the sound. We were just instruments.
Vhils - Deconstruction from Arrested Motion on Vimeo.
Arrested Motion filmmaker Carlos Gonzalez follows Portuguese-born artist Vhils as he completes his latest work on the streets of Venice, California. This particular piece was done in conjunction with the "European Bailout Show" at the Post No Bills showspace and located just on the side of the gallery. Watch as the process unfolds...
Saludos Nelson ;)
CEKIS METRO QUINTA NORMAL from Felipe Duran on Vimeo.
Mural pintado en la estación de Metro "Quinta Normal" en Santiago, Chile por el grafitero Cekis.
Urban - shortfilm from Vladimir Teneslav on Vimeo.
An independent shortfilm made for a romanian contest.
Preproduction took 2 weeks, production 4 weeks and postproduction 1 week.
You can free download the main theme from Urban - "Wanted Back" here: shop.joehogan.co.uk/track/wanted-back
Credits theme by Ciprian Vilau:
youtube.com/watch?v=SXoIdHftJro
Filmed with a Canon 550D/T2i and a 50mm f1.8 lens. All sound was done in post.
Thanks for everybody that helped me!
More coming soon. Also check youtube.com/user/WhatWeMake?feature=mhum
And facebook for some production photos:
facebook.com/album.php?aid=25762&id=1739732280
SURFACE : A film from underneath from TU+ on Vimeo.
Directed by: TU+// Varathit Uthaisri
Sound: Plum// Napat Snidvongs
DP: Jun Oshima
Production: Tong// Thitawan Chaiwong
Original Set design idea : Richi Owaki
(newclear.jp/?p=74)
Synopsis:
"What would the world be like from an underground perspective?"
SURFACE is an experimental film, exploring the emotional journey from an underground urban perspective. This 'urban symphony' transforms human actions and street objects into beats that harmoniously compose a grand audio and visual composition. The film emphasizes the ideas of 'point of contact', 'human identity' and notion of 'live footprints'.
SURFACE is a part of UND-VIS, a thesis project for MFA Design and Technology, Parsons The New School for Design. UND-VIS : Under Vision Experiment; explores the new visual language of an unconventional perspective from below.
More info. + behind the scene : surfacefilm.com
Herakut - OneThirty3 from onethirty3 on Vimeo.
SDE CREW - mil983/arude/peyese 2011 from Rafa Troncoso on Vimeo.
Cámara: JVC HD7 Everio por Rafa Troncoso.
Fotografías: Mil983.
Música: PipeBit.
Montaje, Musicalización y Post producción: Rafa Troncoso.
Abril 2011.
Graffiti, San Felipe
CHILE.
Let The Arts Roam from I Am Los Angeles on Vimeo.
Tom Sachs, A Selby Film from the selby on Vimeo.
.....This film was found via The Selby, which, by the way, you really really have to check out if you don't know them and you like these kind of semi-voyeuristic peeks into artists homes and workplaces!
ДЕВИАНТНОЕ ПОВЕДЕНИЕ / DEVIANCE MOVIE 2011 from Deviance on Vimeo.
"Deviance in a sociological context describes actions or behaviors that violate cultural norms including formally-enacted rules (e.g., crime) as well as informal violations of social norms (e.g., rejecting folkways and mores). It is the purview of sociologists, psychologists, psychiatrists, and criminologists to study how these norms are created, how they change over time and how they are enforced."
El Mac - Sai Gon, Viet Nam "Kosoom by the Mekong" from Viet Nam The World Tour on Vimeo.
El Mac painted this beautiful mural in front of Sàn Art, an independent artist space, and just outside the offices of The Propeller Group in Ho Chi Minh City, Viet Nam. It is based on a photo of Kosoom, the grandmother of El Mac's girlfriend.
All of the photographs included in this video as well as the footage of motorbikes zooming through the city were taken by El Mac. Part of his process, is documenting different people from different places and selecting a handful to paint on walls around the world. We wanted this video piece to be a reflection of how El Mac saw the world of Viet Nam for the first time, taking it all in, and juxtaposing the fast paced life in the city with this giant portrait that would literally slow people down in admiration as they passed by.
ARTE URBANO MEXICANO, L'Escorxador (Elche, Alicante) 2011 from Belio on Vimeo.
Video resumen de la exposición "Arte Urbano Mexicano" que ha organizado Belio Magazine en colaboración con el Centro de Cultura Contemporánea L'Escorxador de Elche, Alicante. La exposición podrá ser visitada hasta el 3 de julio en la Sala La Nau de el Centro de Cultura Contemporánea El Escoxador (Elche - Alicante, España).
Dhear, Saner, Seher y Sego son los cuatro artistas que hemos seleccionado para esta exposición. Creemos que ellos son cuatro de los artistas urbanos de México con mayor proyección internacional dentro del mundo del arte. Prueba de ello son sus diferentes exposiciones en galerías y museos de todo el mundo.
ROA EN MÉXICO from Filmaciones de la Ciudad on Vimeo.
Este es el video oficial de la visita de ROA a México, en enero de 2011.
ROA fue invitado a la ciudad por la promotora de arte MAMUTT ARTE en colaboración con el Museo Del Juguete Antiguo México (MUJAM). ROA estuvo en el país por 3 semanas, dejando aproximadamente 15 murales en distintos lugares de la Ciudad de México, Guanajuato y Puebla. Tambien colaboró con grandes artistas mexicanos como Saner y Sego.
Conversamos con el Mono González acerca de la nueva ley anti graffiti e intervenciones urbanas que se desea impulsar, además por el impedimendo y fichaje a jóvenes que compran sprays en ferreterías.
Tron Legacy : Aerosol Mural from End of the line on Vimeo.
End of the Line, in association with Distillery Productions and Toby Summerskill, have filmed the first 3D Graffiti Time-lapse. Created to document the production of a painted promo for Disney's Tron: Legacy this is the final 2D edit.
This groundbreaking project was filmed in December 2010 and January 2011, in a warehouse in Shoreditch with the exterior shots taken from the rooftops of East London.
Filmed over 4 days, it shows the execution of a 20-metre mural that was painted on huge canvases for installation on Great Eastern Street.
The time-lapse was created using 2 x Canon 5D MK2 cameras and a specially constructed 3D rig provided by Inition.
MIXED MEDIA (ARYZ - GRITO - KIKX - POSEYDON - ROSTRO - RGTD) presentaron en Febrero pasado una serie de impresos en Tolosa, España. Este es el corto para este proyecto.
Entre otros con Lee Quiñones, Loomit, Cern se pintó un gran mural en la fachada del museo MOCA en Los Angeles, USA.
Splay from Eurecka Filmes HD on Vimeo.
English:
"Splay" is a low-tech solution for paintings and actions in urban areas.
Low-tech systems aim to develop strategies and mechanisms from resources commonly found, bringing solutions that replace and expand the uses of material and techniques for street actions.
Film, Edit and Directed: Tiago Diel
Artist: Narcelio Grud
Camera: Canon T2I
Lens: Canon 18-55mm e 50mm 1.8
Realization: Eurecka Filmes and Amplitude | 2011.
WiiSpray Teaser from Martin Lihs on Vimeo.
Para los que no se quieren manchar las manos con pintura...
Birth of a Spraycan from Montana Cans on Vimeo.
En este caso de las pinturas Montana.
Mikito Ozeki / Cut Out from mikitoozeki on Vimeo.
via bombing science.
Este es un breve reportaje (15 min.) sobre un paso bajo nivel llamado Friedensengel (por la estatua que queda arriba en la calle).
Loomit, grafitero alemán, organizó todo una temática e invitó a varios grafiteros (Loomit, Daim, C100, Kelp, Akut, etc.) para pintar las diversas paredes.
Tanto Loomit como Kelp explican lo que hacen, por qué lo hacen y un poco de anécdotas.
Todo esto está presente en este video mostrado en la televisión alemana por el canal BR.
Interesante postura la del francés JR sobre sus trabajos de impresos de caras humanas en diversas latitudes del planeta.
Trainbombing from The Animation Workshop on Vimeo.
Corto animado producido por Bodie Jahn-Mulliner, Rasmus Hansen, Sylvester Rishøj Jensen y Rasmus Ustrup
Historia:
Train Bombing is the story of a young graffiti artist who by an unlikely series of events accidently creates the masterpiece of his life.
Interesante juego de Luz y Sombra en la vía pública.
via unurth.
JonOne from Blair Macdonald on Vimeo.
JonOne from Blair Macdonald on Vimeo.
Faith47 from The Ginkgo Agency on Vimeo.
A modo de complemento al libro que pronto saldrá de Faith 47 por On the Run.
via ilovegraffiti.
Crossing Lines from Andrew Telling on Vimeo.
Artista - Bugarte 2010 from Anonimo Gonzalez on Vimeo.
Gracias Carlos. Salió excelente el video!
Viva Cali!
La empresa de automóviles alemana AUDI encargó a Oliver Kray pintar este afiche monumental para su nuevo producto en el Terminal 2 del Aeropuerto de München en Alemania.
The Alphabet from n9ve on Vimeo.
Excelente animación, donde cada letra del alfabeto representa una familia tipográfica diferente.
via bold.
Bande Annonce Women Are Heroes
En Cines el 12 de Enero!!
"New Mexico Remix" is a collaborative project between Chaz Borjórquez and poet Idris Goodwin. It was part of a three-month celebration of Hip-Hop culture and free speech held at a local non-profit art space in Albuquerque, NM, 516 ARTS, who organized a two-part exhibition called STREET TEXT: Art From the Coasts & The Populist Phenomenon to highlight both graffiti art during its evolution in the early 1980s on the East and West coasts and the contemporary street art movement. Artists from the show include Shepard Fairey, SWOON, Gaia, Mark Jenkins, Alexandre Orion, Slinkachu, Chris Stain, Chip Thomas, Gajin Fujita, Chaz Borjórquez, Lady Pink, Henry Chalfant, as well as local heroes Stevan Gutierrez, Christopher Thomas Haag and Ernest Doty.
gracias Paco por la invitación...Más música de Palo Santo acá.
Me llegó el video de esta memoria a la escritora de graffiti chilena, Andrea Bernal aka ACB hace poco y me gustaría compartirlo con todos. Los que la conocieron y especialmente a los que no alcanzaron a conocerla ya que ha aportado mucho a la expansión de la cultura del graffiti en Chile y en USA.
Simplemente veanlo....
QEPD ACB!
Aerosol Amoeba from Pahnl Whatnow on Vimeo.
144 horas de grabación para ver el resultado de lo que pasa cuando la pintura spray se junta sobre dos placas de acetato.
via wooster.
The Shadow Machine from Jason Eppink on Vimeo.
La descripción original:
The Shadow Machine from Jason Eppink.
"The Shadow Machine is a hand-made analog projection system that reanimates two blacksmiths from the late 1800's, photographed by Eadweard Muybridge and compiled on plate #374 of his Animal Locomotion series.
The Shadow Machine was conceived of and created for the The Underbelly Project, an extraordinary, unauthorized exhibition of more than one hundred international street artists in an abandoned subway station in New York City. The Shadow Machine's projected, ghostly figures hammer away in complete darkness at the far end of the platform, ever-toiling spirits working on a never-finished station that was abandoned generations ago.
Inside the Machine, six frames hand-painted on clear plexiglass operate as gobos when lit from behind by narrow beam LEDs. A light sequence, controlled by an Arduino board with custom software using a 9V battery, casts each successive shadow in a loop."... Jason Eppink
Laura Spector y Chadwick Gray en su "Museo de la Anatomía"
Esto se trata de recrear las pinturas de diversos museos en los cuerpos de personas para luego documentar la pintura a través de la imágen.
via wooster.
Varios cambios se realizaron en KELP.cl para estar siempre donde "queman las papas" en materia de usabilidad, conectividad y naturalmente información y novedades de graffiti, arte urbano bajo el manto del: graffiti meets design de KELP.cl.
Acá les presento un compendio de lo que podrán ver desde yá en KELP.cl en cuanto a links, layouts y novedades.
Al abrir KELP.cl se incluyendo links importantes que eran solicitados por ustedes como los VIDEOS y las críticas de KELP a LIBROS de graffiti. Dejando los links de conectividad con redes sociales importantes (Facebook en KELP.cl y Twitter en KELP.cl), galería de imagenes (Flickr) y demases adjuntos.
Muy pedido, se incluyen los 20 posts siguientes a los 5 que se presentan en la página inicial.
Para así, por si te pasaste unas noticias, las puedas leer y ver tranquilamente de manera cómoda y rápida.
A modo de árbol de navegación, pero con un enfoque más en la información importante de KELP.cl encuentras en el Footer (que es el pie de página) diversos links que te llevarán a aclarar tus dudas rápidamente.
Desde como llegar a categorías específicas que antes estaban ocultas (Tiendas, Entrevistas, Sabiduria de graffiti, etc...) al contacto, el Mediakit, Banner, etc. de KELP.cl
Espero que les gusten los cambios.
Sugerencias, dudas acá
GRACIAS!
KELP.
El grafitero argentino Tec de Baires agarró unos tarros de pintura...varios...y con cámara en mano se fue pintando por la Ruta 9 en Argentina. Quizá uno de los últimos viajes por la ruta que pronto podrá desaparecer para dar paso a una autopista nueva.
via modart y tec.com
1,000+ WORDS from ABOVE on Vimeo.
Esos tipos que venden pequeñas Torres Eiffel como recuerdo en las cercanías de la verdadera Torre Eiffel son ya un clásico de Paris, Francia.
Above retoma sus observaciones y le dá un toque adicional con este stencil.
Gracias compare!
Excelente breve reportaje sobre Saile y un muro pintado para Adidas en Chile.
En el video pegado a continuación pueden disfrutar de making off de esta trabajada obra artística. via bold.cl
Maclaim Graffiti - Los Angeles 2010 [Tiel Eins] from Roger Griffith on Vimeo.
El crew de grafiteros alemanes MaClaim nos muestra en resumen como crearon su nuevo mural.
Excelente ;)
"BECAUSE NOW I'M WORTH IT" from ABOVE on Vimeo.
Traducir acá el siguiente texto ;)
*To understand this piece better please read the text before watching. If you already watched the video without reading the text, please read the text then watch the video again.
Last year I was traveling for 3-months around Europe and spent 2 weeks in Paris. One day when I was walking around Paris I found this spot but unfortunately I had just 1 day before my flight to Rome. After observing the large concrete frame on the wall, it gave me a lot of inspiration for several ideas on how to creatively interact with the un-used frame and location. One idea was to juxtapose an "art thief" stealing a popular painting like the Mona Lisa from the frame. I felt the idea and site-specific stencil would interact well with the un-used frame and the fact that the Mona Lisa is located just 10 minutes away inside the Louvre museum.
Time always changes things and with that new situations arise. Since last year when I was in Paris I've noticed a lot of new topics in street art and more importantly the thievery of art works in the street. I felt it more interesting and relative to have the art thief portrayed in the stencil stealing a piece of art that actually gets stolen quite often. The English artist Banksy is one of the most popular street artists and highly publicized victims of his street artworks being stolen. It's not by random chance this happens to Banksy's art as first and foremost he makes great work but also due to the fact that his indoor works have sold for several hundred thousand dollars you can imagine when he paints outside in the street his works are soon sought after by thieves.
It's an interesting concept and somewhat of an irony as we the artists and the thieves are both working in an illegal manner. One illegal activity inspires another. The artist paints illegally with spray cans on a wall, while the thieves jack hammer and chip off illegally painted walls, illegally. It's kind of like the pot calling the kettle black to a degree.
I took the initiative to comment and create a situation in this piece that could mimic both illegal acts simultaneously executed here in the painting and in the process.
Many years ago before Banksy's mass appeal he painted his popular rat image that read, "Because I'm worthless." Times have changed Banksy is a common household name as well as the increased value of his artworks. I felt like it would be applicable to the current state of affairs to appropriate his previous statement to "Because now I'm worth it" to reflect the past and current thievery of his street artworks.
"A lot of people never use their initiative because no-one told them to"
Banksy
Un video que es interesante (subtítulos en Inglés) para que otras ciudadeds/pueblos se motiven y aprovechen las ventajas del graffiti y el arte urbano para la sociedad.
Legacy of Letters from Luca Barcellona on Vimeo.
Pintado encima del mural de los Os Gemeos en Nueva York. Acá el video....alucinante!
Más de S. Bassett acá.
Chistosa la gringa hablándole a Esec y compañia ;)
via side.
BIG BANG BIG BOOM - the new wall-painted animation by BLU from blu on Vimeo.
Nuevo increible video del italiano BLU sobre el BIG BANG - BIG BOOM.
Misspelled from Dylan Maddux on Vimeo.
Rather Severely Pickled! from Travis Czekalski on Vimeo.
Animación instalada en el Stonewall Center en Columbus, Ohio por el colectivo Rather Severly (Jon Stommel y Travis Czekalski). Más info acá.
Alucinante sería poder pintar a esa velocidad y dejar todo colorido. Con rodillo, con spray o con el medio que sea otorgarle un color a la ciudad.
Recomiendo el minuto 1:09.....excelente toma y fotografía.
"
Dulux Walls - Global film for the Let's Colour Campaign by Euro RSCG London
Let's Colour is a worldwide initiative to transform grey spaces with colourful paint.
This 2 minute global film was shot by multi-award winning director Adam Berg over four weeks in Brazil, France, London and India. Every location is real and they remain transformed by a palette consisting of 120 different colours. The people in the film are not actors, they are real people who rolled up their sleeves to transform their community with colour.
Read more about the Let's Colour project here:
http://www.letscolourproject.com/blog
http://www.letscolourproject.com"
Documental sobre el clásico Bar "La Piojera" en Stgo., Chile.
Excelente trabajo terminado en el marco del proyecto/exposición "graffiti porteño".
Revisen más imágenes acá y en graffitivalparaiso.com
via chileestyle.com
Graffiti artists discuss public spaces versus private space. This episode features ESPO, KR, Craig R. Stecyk, Barry McGee, Amaze, Earsnot, Sace and Shepard Fairey.
via graffiti magazine.
ABOVE X WHITEWALLS MAY 1st, 2010 from ABOVE on Vimeo.
Gracias Above.
Graffiti Part Two: Legal vs. Illegal
Graffiti artists Sace, Abhor, Amaze, Deadcat, Sleezer and Earsnot talk about legal versus illegal graffiti.
Graffiti Part Three: Broom and Brush Brigade
On the street with the graffiti removal crew from San Francisco's Department of Public Works.
"Graffiti Part One: Roots and Drive
Craig Stecyk, KR, Todd James, Sleezer, Epso and Earsnot talk about the history and spread of graffiti, as well as what motivates them to create graffiti."
Genial investigación del movimiento del graffiti.
"En la actualidad gracias a las capacidades de procesamiento que se poseen se analiza todo lo que se nos va ocurriendo, Graffity Analysis es un estudio en curso en donde se analiza el movimiento del graffiti donde gracias a un software se produce visualizaciones del movimiento en la creación de una firma."
via Linwind.
KELP introducing Graffiti: a new series from the street art/skateboard/punk documentary, DIY America.
"Os Gêmeos (Portuguese for "The Twins") are identical twin brothers from São Paulo, Brazil. They started painting graffiti in 1987 and gradually became a major influence in the local scene, helping to define Brazil's own style. Stylistically, Os Gêmeos are heavily influenced by the cryptic art of the São Paulo-based pixação graffiti movement as well as American hip-hop, which the twins grew up with in Brazil. The brothers have gained international fame, displaying their work in exhibitions in major cities in the U.S. and Europe, including Deitch Projects in New York and Tate Modern in London."
El 16 de Abril será el estreno de la película de Bansky "Exit Through The Gift Shop". Acá una pequeña previa de lo que podrán esperar en los cines....(ojalá en Chile lo den :)
"Railtracks and a traincar at the backyard of the Molotow™ Headquarters, how does that sounds to you? Well, we made it. Crazy for many reasons. At the end of the day we are sure to offer the perfect surface for an upcoming project. That train is our tribute to an very important movement of the worldwide graffiti art scene."
Este vagón de tren se ubica en la ciudad de Lahr en Alemania...
Trailer de la nueva primera película de "graffiti chileno". Stay tuned!
Ayslap, Cekis, Inti, Charqui, Kelp, Elodio, Pollo, Saile, BRP y más!
Por Pablo Aravena. Saludos compadre!
Han pasado 35 años desde el lanzamiento al mercado del libro de graffiti "Faith of Graffiti" de Jon Naar. Más detalles sobre esta imperdible lectura sobre la cultura del graffiti en el video...
projection animation test from reanimatr on Vimeo.
Similar a lo que se ha realizado en los últimos años con la proyección de imágenes (tags, etc) sobre fachadas enormes en la ciudad (siempre de noche...claro), esta vez se trata de algo similar pero al ritmo de la música y con una onda retro.
Neon Bling Your Truck. via the cool hunter
Desde Orgullocriollo esta entrevista al grafitero ZEAR ONE, un tipo con mil historias de los años en que el Hip Hop se hacía fuerte en los barrios de Nueva York, USA.
Jean-Michel Basquiat (1960 - 1988) fue un pintor estadounidense que nació en Brooklyn, Nueva York.
Jean-Michel creció en un entorno familiar desgarrado, sus padres se divorciaron y comenzó a entrar en contacto con la subcultura de la gran ciudad, relacionada con el uso de drogas y las bandas callejeras de forma bastante rápida. En 1977, junto con Al Díaz, se introdujo en el mundo del graffiti, pintando en los vagones del metro y por las zonas del SoHo, barrio neoyorquino donde proliferan las galerías de arte.
Al año siguiente dejó la escuela un curso antes de graduarse en bachillerato (high school) y abandonó su casa para vivir durante dos años en las calles, en edificios abandonados o con sus amigos en el Low Manhattan, sobreviviendo con la venta de postales y de camisetas que él mismo decoraba. Seguía dedicándose al graffiti, sus pintadas y escritos tenían mucha carga poética y filosófica, pero sobre todo satírica. El pseudónimo de su álter ego compartido con Al Díaz (SAMO son las siglas de SAMe Old shit, es decir, "la misma vieja mierda", "la misma porquería"), con el que ambos firmaban sus tags y graffitis, con mensajes crípticos, fue decisivo en su vida.
Estos murales llevaban inscripciones como "SAMO salva idiotas" o "SAMO pone fin al lavado de cerebro religioso, la política de la nada y la falsa filosofía". Un artículo sobre la escritura callejera de SAMO publicado en The Village Voice fue el primer indicio de que el mundo del arte se interesaba por él.
The Radiant Child dirigida por Tamra Davis muestra imagenes nunca antes vistas de este prolífero artista.
Excelente proceso de pintura que viene directo desde Córdoba.
Via Orgullocriollo.
Gracias
El grupo de grafiteros MaClaim nuevamente en acción, esta vez en Berlin en una fachada central.
Todo el proceo con buena música acá.
Excelente video/documental/entrevista al artista brasileño Vitche. Icono mundial del graffiti brasileño junto a grandes como Herbert y Os Gemeos.
Video via y via Wooster.
vía Flickr Inti.
Como les contaba en el post anterior, este video muestra la proyección que Cekis e Inti hacen sobre sus graffiti y como estás cambian constantemente durante la exposición. Genial!
No es la idea hacer prrpaganda para esta nueva marca de pintura, sino mas bien mostrar lo interesante del proceso de un graffiti con más de 10 pintores.
El resultado está muy bueno.
MEMORIA CANALLA* from B a s t a r d i l l a on Vimeo.
Gracias al envío de Memoria Canalla podemos disfrutar de este alucinante documental de graffiti en Bogotá, Colombia.
5. El Realismo: serie de documentales por COAS, Chile
Un proyecto desarrollado por el grafitero chileno Coas llamado: "del muro al pizarrón", trae como resultado una serie de 6 videos documentales que explican el fenómeno del graffiti chileno.
La intención es netamente educativa como material de apoyo para profesores de arte y/o otras disciplinas.
Me parece muy bien logrado, directamente de cómo son y se realizan las cosas en las calles de Chile.
Recomendable!
4. Los Personajes (caracteres): serie de documentales por COAS, Chile
Un proyecto desarrollado por el grafitero chileno Coas llamado: "del muro al pizarrón", trae como resultado una serie de 6 videos documentales que explican el fenómeno del graffiti chileno.
La intención es netamente educativa como material de apoyo para profesores de arte y/o otras disciplinas.
Me parece muy bien logrado, directamente de cómo son y se realizan las cosas en las calles de Chile.
Recomendable!
3. El Wildstyle: serie de documentales por COAS, Chile
Un proyecto desarrollado por el grafitero chileno Coas llamado: "del muro al pizarrón", trae como resultado una serie de 6 videos documentales que explican el fenómeno del graffiti chileno.
La intención es netamente educativa como material de apoyo para profesores de arte y/o otras disciplinas.
Me parece muy bien logrado, directamente de cómo son y se realizan las cosas en las calles de Chile.
Recomendable!
2. El Flop: serie de documentales por COAS, Chile
Un proyecto desarrollado por el grafitero chileno Coas llamado: "del muro al pizarrón", trae como resultado una serie de 6 videos documentales que explican el fenómeno del graffiti chileno.
La intención es netamente educativa como material de apoyo para profesores de arte y/o otras disciplinas.
Me parece muy bien logrado, directamente de cómo son y se realizan las cosas en las calles de Chile.
Recomendable!
1. El Tag: serie de documentales por COAS, Chile
Un proyecto desarrollado por el grafitero chileno Coas llamado: "del muro al pizarrón", trae como resultado una serie de 6 videos documentales que explican el fenómeno del graffiti chileno.
La intención es netamente educativa como material de apoyo para profesores de arte y/o otras disciplinas.
Me parece muy bien logrado, directamente de cómo son y se realizan las cosas en las calles de Chile.
Recomendable!
The Ghostvillage Project from Agents Of Change on Vimeo.
Gracias a Tim de los Agents of Change para mostrar su proyecto de: The Ghostvillage Project.
Esta es la versión completa!
Gracias a Yenyeré por el video y los reportajes, entrevistas e imágenes.
Un nuevo proyecto de Mr. Cartoon y Tumor en USA pintando un camión blindado (Armored Truck). Resumen en video con entrevista incluido.
RETNA / The Mac from RVCA on Vimeo.
This collaboration piece was put together by RETNA and The Mac on the walls of RVCA HQ.
via sidemuestro.
Die Kunst der Kontrolle from Pierrot Fou on Vimeo.
Joao Wainer is a photographer who lives in São Paulo and documents the Pixação Graffiti in his hometown. He already released several photographs and videos about that unique urban art and writing style, which comes from the favelas into the big Brazilian cities.
For this reason, "Cool Hunting" did a nice and interesting Pixação graffiti video with him. In this short documentation, he explains some letters and talks about the ideas behind that graffiti movement. Unfortunately, the video is some month old, but a must to see. And because I haven't wrote anything about Pixação yet, I will now show you this nice film.
By the way, one of Joao Wainer's films, called "Pixo", is shown at the Fondation Cartier in Paris, as a part of the "Born in the Streets" graffiti exhibition, which was extended until January 10th, 2010 because of its great success.
"Are you curious about the strange colored octopus that lives in the pool n°7 of the skate-park of Lugano? So watch this video! Ledfilms.com made the shooting and then we made the editing together." (Nevercrew)
Video realizado por Carlos Lertora para la exposición "Expo Sueños 2009".
Expo realizada en la dependencia de la Universidad de Playa Ancha, en donde expusieron:
Seaa - Mil983 - Arude -Peise - Boycot.
Gracias Boycot.
@Invoke from Carson Ting on Vimeo.
Desde Canadá:
"A commissioned wall mural by Invoke Media, Vancouver, founders of HootSuite. Another collaboration between Mike Nowland of Company Policy and Carson Ting of Chairman Ting.
Produced by Leanna Wilson and original music by Tom Pettapiece."
vale Nico.
Con video y todo incluido Bo130, Microbo, Alexone, Ozmo, Will Barras entre otros fueron de viaje por Tunesia y pintaron este y otros increibles muros.
Veanlos acá.
Entrevista y video de la acción del grafitero alemán Can Two y su amigo Atom para Adidas.
Más acá.
